Improvisationskünstler:innen aus der Tanz- und Performance- und dieses Jahr erstmalig auch aus der Musik-Sparte erwarten euch mit tollen Workshop-Angeboten, sowohl für Amateur:innen, als auch für professionelle Künstler:innen. Das FITZ ist Gastgeber für unser Abendprogramm mit verschiedensten interdisziplinären Echtzeitkompositionen.

Workshops - Open Level in der TTW 

Samstag und Sonntag, 26. und 27. Oktober 

26.-27.10.24 Solo – in Echtzeit. Finde den Flow mit Bewegung und Stimme

Improvisation bietet die Möglichkeit, die eigene individuelle Bewegungsbandbreite zu

untersuchen. Meltem bietet Übungen, um in eine musikalische Transformation im Raum

mittels äußerer Wahrnehmung und inneren Bildern zu gelangen. Diesmal ist der Fokus auf

dem Bewegungsflow, der mit der Stimme verbunden wird. Dabei bildet die Stimme eine

zusätzliche Ebene zur Bewegungsebene. Sie verleiht dem Raum zusätzlich Farbe und

Struktur. Neben Partnerübungen in Duos und Trios konzentrieren wir uns auf die solistische

Präsenz im Raum, in dem eure Begleitung die von euch kreierten Formen, Sounds und Bilder

sind.

Wann: Sa/So 26. + 27. Oktober 2024, jeweils 10-13 Uhr

Wo: Tanz- und Theaterwerkstatt e.V. Ludwigsburg

Level: Offen für alle

Dozentin: Meltem Nil

Preis: 84 €, erm. 72 € / PZ-Mitglieder 65 €

Weitere Infos und Anmeldung unter https://tanzundtheaterwerkstatt.de/kurse-

co/workshops/

27.10.24 Choreografische Improvisation mit Rosalind Crisp - eine Einführung in ihre Methode

Rosalind lädt in ihrem Tanz-Workshop dazu ein, den Körper als Material zu erfahren, das aus

Fleisch, Gewicht, Atem, Oberflächen und Inhalten besteht. Dabei werden einfache und

konkrete kompositorische Werkzeuge vorgestellt, um mit der Materialität des Körpers zu

spielen und diese in eine Improvisation zu führen. Ihre Methode der choreografischen

Improvisation unterstützt dabei, eine verkörperte Praxis zu entwickeln, sich selbst als

unabhängige kreative Akteure zu leiten, manchmal unterstützt durch einen Partner, der

assistiert oder zuschaut und Freude an den Herausforderungen der improvisatorischen

Arbeit zu haben.

Wann: So 27. Oktober 2024 14-18 Uhr

Wo: Tanz- und Theaterwerkstatt e.V. Ludwigsburg

Level: Anfänger mit Vorkenntnissen/ Mittelstufe

Dozentin: Rosalind Crisp

Preis: 56 €/ erm. 48 € / PZ-Mitglieder 43 €

Weitere Infos und Anmeldung unter https://tanzundtheaterwerkstatt.de/kurse-

co/workshops/

WORKSHOPS im Produktionszentrum Tanz + Performance 

Montag bis Freitag, 28. Oktober bis 02. November

28.-29.10.24 DEEP IMPROVISATION

Mit dem Workshop von Carl Ludwig Hübsch bietet SAAL FREI Musiker:innen und Improvisationsbegeisterten an, ihre eigenen Fähigkeiten der musikalischen Interaktion zu vertiefen, neue künstlerische Erfahrungen zu sammeln und weitere Improvisationskünstler:innen kennenzulernen. In einem Konzert am 30. Oktober haben die Teilnehmer:innen die Gelegenheit, zusammen mit Carl Ludwig Hübsch und Mitgliedern des freien Ensembles Instant PIG vor Publikum zu improvisieren.

Carl Ludwig Hübsch ist dem SAAL FREI - Publikum bereits bekannt durch das fulminante Duo-Set mit dem Stimmkünstler Phil Minton im September 2022. Der Tubist und Komponist ist ein im In- und Ausland gefragter Interpret und spielt Konzerte improvisierter, Neuer oder jazzartiger Musik mit bekannten Meistern dieser Genres. Zahlreiche Radio- und CD-Produktionen sowie Theatermusik-Kompositionen dokumentieren sein Werk.

Wann: Mo/Di 28. + 29. Oktober 2024, jeweils 10-13 Uhr

Wo: Produktionszentrum Tanz + Performance Stuttgart

Level: Profis + Anfänger:innen mit Vorkenntnissen

Dozent: Carl Ludwig Hübsch

Preis: 80 €, erm. 70 € (PZ-Mitglieder, Student:innen, Arbeitslos etc.)

30.-31.10.24 THE INSTRUMENT: COMPOSITION CLASS

Mayas Methodik „the Instrument“ fußt auf einer sensiblen Praxis in Improvisation und Choreografie, in der der Körper mit Zeit, Raum und Fantasie in Verbindung gebracht wird. Fluss, Präzision und körperliche Weisheit spielen eine große Rolle auf dem Weg zu Tanz und Performance. Ihre Arbeit, die Achtsamkeit, Musikalität, individuelles und kollektives Bewusstsein einbezieht, vertieft die Wahrnehmung für Präsenz, Wahlmöglichkeiten und Visionen und hebt das Zusammenspiel von Bewegung und Bild hervor. Durch die Verbindung dieser Elemente im Prozess des Tanzschaffens entsteht ein faszinierendes Wechselspiel in den Beziehungen zwischen Menschen, Umgebungen und choreografischen Erzählungen.

Wann: Mi/Do 30. + 31. Oktober 2024, jeweils 10-13 Uhr

Wo: Produktionszentrum Tanz + Performance Stuttgart 

Level: Professionelle Tänzer:innen/Performer:innen 

Dozentin: Maya Carroll 

Preis: 80 €, erm. 70 € (PZ-Mitglieder, Student:innen, Arbeitslos etc.) 

 01.-02.11.24 SOLO PRACTICE

Rosalind lädt Tänzer:innen, sich mit dem Zustand ihres Körpers und seinem Fleisch, seinem Gewicht, seinem Atem und seinen Empfindungen als primärem inhaltlichen Material für den Tanz zu beschäftigen. Ihre künstlerische Praxis schlägt Wege vor, diese physische Materie in den Tanz zu führen, indem sie sie mit kompositorischen Werkzeugen und imaginativen Rahmen verbindet. Rosalinds Arbeit unterstützt Tanzkünstler*innen dabei, sich selbst als unabhängig künstlerische Kreierende zu erleben und Freude an den Herausforderungen einer solistischer Praxis zu entwickeln.

Wann: Fr/Sa 01. + 02. November 2024, jeweils 10-13 Uhr

Wo: Produktionszentrum Tanz + Performance Stuttgart 

Level: Professionelle Tänzer:innen/Performer:innen 

Dozentin: Rosalind Crisp

Preis: 80 €, erm. 70 € (PZ-Mitglieder, Student:innen, Arbeitslos etc.) 

Künstler:innen Biografien

Meltem Nil – Seit über 14 Jahren widmet sich Meltem Nil der Improvisation als

Bühnenkunst. Sie hat Malerei an der Akademie der Bildenden Künste Stuttgart studiert und

sich später in Berlin der Performancekunst zugewandt. In der Bühnenimprovisation sieht sie

die Möglichkeit visuelle und darstellende Kunst miteinander zu verbinden. Zuerst war ihr

Hauptfokus die Solo-Improvisation nach der Begegnung mit Andrew Morrish, einem

Improvisator aus Australien. 2014 begann sie mit einstündigen Solo-Improvisationen. Seit

einigen Jahren arbeitet sie auch mit unterschiedlichen Musiker*innen in wechselnden

Formationen.

www.meltemnil.com

@ Sebastian Diaz de Leon

Rosalind Crisp – Die australische Choreografin und Tänzerin Rosalind Crisp setzt sich seit

über vierzig Jahren mit einer radikalen, körperlichen Kritik des Tanzes auseinander. Sie hat

zahlreiche Solo- und Gruppenarbeiten produziert, die von ihrer rigorosen, experimentellen

Auseinandersetzung mit dem Körper geprägt sind. Von 2004 bis 2013 war ihre Kompanie in

Paris ansässig, wo sie als Associate Artist des Atelier de Paris-Carolyn Carlson tätig war. Ihre

Werke werden in ganz Europa und Australien präsentiert, wo sie auch für ihre

Lehrmethoden gefragt ist. Im Jahr 2015 verlieh das französische Kulturministerium Rosalind

den Titel Chevalier de l'Ordre des Arts et Letters. Im Jahr 2020 gründete sie zusammen mit

Andrew Morrish das Orbost Studio for Dance Research (Australien), das ein nationales und

internationales Artist-in-Residence-Programm beherbergt.

www.omeodance.com

@ Edita Sentic

Carl Ludwig Hübsch – Komponist und Musiker. Schlagzeug- und Gesangsstudium in Freiburg,

klassische Tubaausbildung. Kompositions- und Improvisationsstudien in Freiburg und Köln (J.

Fritsch). Komponiert für kleine und große Besetzungen Improvisierter oder Neuer Musik. Ist

als Tubist ein im In- und Ausland gefragter Interpret. Spielt Konzerte Improvisierter- , Neuer-

oder jazzartiger Musik mit bekannten und unbekannten Meistern dieser Genres.

www.huebsch.me

@ Meyer Originals

Maya Carroll – Choreografin, Tänzerin und Mentorin, die seit 2004 in Europa lebt. Seit über

18 Jahren kreiert sie unabhängige Arbeiten, von Solo- bis hin zu erweiterten

Gruppenstücken, die sie in ganz Europa und weltweit präsentiert. 2011 gründete Maya mit

ihrem Partner, dem Komponisten und Musiker Roy Carroll, The Instrument. Maya arbeitet

als freischaffende Tänzerin und erhält Aufträge für staatliche Theater, unabhängige

Ensembles und Tanzakademien. Sie leitet Meisterklassen und Workshops in Europa und im

Ausland und entwickelte ihre Lehrtätigkeit parallel zu ihren künstlerischen Arbeit weiter, wobei

sie sich auf den grenzenlosen Ausdruck des tanzenden Körpers konzentriert. 
www.theinstrument.org

Das SAAL FREI FESTIVAL 2023 ist eine Veranstaltung der INSTANT ACT STUTTGART gUG gefördert durch die Stadt Stuttgart in Kooperation mit dem Produktionszentrum Tanz + Performance Stuttgart und der Tanz- und Theaterwerkstatt Ludwigsburg.

PERFORMANCES

Produktionszentrum Tanz + Performance

Tunnelstraße 16, 70469 Stuttgart

Mi 01.11.2023

SOLO + DISCUSSION                   sharing work

Meltem Nil 

@Dietmar Herriger

60-minütige Solo-Improvisationen, in denen verschiedene Kunstfelder zusammenfinden, sind die Spezialität der Performerin Meltem Nil. Wir sehen eine 30 - minütige Instant Composition und fragen die Künstlerin nach ihrer inneren Navigation zwischen Text, Tanz, Gesang... ihrer Dramaturgie zwischen Intuition, Imagination, Inspiration und Handwerkszeug im Prozess des Kreierens vor Publikum.

Wann: 20:00 Uhr

Eintritt: freiwillige Spende

Do 02.11.2023

WAG WRITE WITTER                   sharing work

Instant PIG//Stuttgart und Gäste 

Nach 4 Tagen Labor improvisieren die Künstler*innen der Sparten Tanz, Performance, Musik vor Publikum und verweben Wort, Sound und Bewegung in verschiedenen multimedialen Arrangements und Settings.

Wann: 20:00 Uhr 

Eintritt: freiwillige Spende

Fr 03.11.2023

Internationales  Gastspiel 

TINELLI & VILHJÁLMSSON

@Tinell,Vilhjalmosson

Teil 1  Duett

Dieses Duo setzt auf interdisziplinäre kreative Performances, die eine Mischung aus Musik, Bewegung und gesprochenem Wort sind. Das Stück ist teilweise von Oulipianischen Poesie inspiriert. Die Künstler sind Mariangela Tinelli (Tanz, Text) und Ingólfur Vilhjálmsson (Bassklarinette).

Teil 2  InterAktion Instant PIG//Stuttgart 

Wann: 20.00 Uhr

Eintritt: 15,-/10,- (erm.)

Sa 04.11.2023

5 Jahre Improvisationskunst 

SAAL FREI Jubiläum

19:00 Uhr

Tickets für alle Performances

Tickets: Abendkasse

Ticketreservierungen: per Mail an assistenz@saalfrei.com

Workshops

Produktionszentrum

30.10.-03.11.23

Gaga People Class mit Smadar Goshen

@Sharon Derhy

Gaga/People-Kurse bieten den Teilnehmer*innen einen Rahmen, um sich mit ihren Körpern und Vorstellungen/Fantasien zu verbinden, körperliche Empfindungen zu erleben, Flexibilität und Ausdauer zu verbessern, ihre Beweglichkeit und Explosivkraft zu trainieren und die Freude an der Bewegung in einer einladenden und annehmenden Atmosphäre zu genießen.

Es sind keine tänzerischen Vorkenntnisse erforderlich.

Wann: Montag bis Freitag, jeweils von 09:30 – 10:30 Uhr

Level: Profis und Amateure

Workshopgebühren: 50.- €/ 35.- € (ermäßigt/PZ Mitglieder)

Anmeldung: per Mail an assistenz@saalfrei.com

Kreatives Schreiben und Sprechen mit Fabian Neidhardt und Annemarie Klemm

Ob Bühne, Netflix, der Friseursalon nebenan oder die Zeitung von Morgen: Das Leben besteht aus Geschichten. Geschichten bestehen aus dem, was wir erleben und wie wir das Erlebte wiedergeben. 5 Tage lang erörtern wir, was gute und gut erzählte Stories sind und was genau sie so toll macht. Im Workshop von Fabian Neidhardt werden wir Texte analysieren und selbst welche schreiben.  Bei Annemarie Klemm werden wir uns und unseren Körper in Zusammenhang mit unserer Stimme erforschen und Versionen erarbeiten, wie wir eigenen Texte performativ -stimmlich vortragen können. 

Zwei Workshops, jeden Tag hintereinander, 5 Tage am Stück, eng ineinandergreifend. Wir probieren, wir scheitern und wir fallen vor Lachen vom Stuhl. Und nebenher erzählen wir unsere eigenen Geschichten.

Bei diesem Workshop ist nur eine begrenzte Teilnehmerzahl möglich.

Wann: 30.10. - 03.11.23, jeweils 11:30-14:30 Uhr (Kreatives Schreiben) & 15:30-17:30 Uhr (Sprechen)

Level: Professionelle Künstler*innen aller Sparten

Workshopgebühren:  250,- €/ 220,- € (ermäßigt/PZ Mitglieder)

Anmeldung: per Mail an assistenz@saalfrei.com

Veranstaltungsort: Produktionszentrum Tanz + Performance, Tunnelstraße 16, 70469 Stuttgart

WORKSHOPS in der TANZ - UND THEATERWERKSATT LUDWIGSBURG

Stille – Warten – Impuls – Imagination 

mit Meltem Nil

@ Manuel Miethe

In diesem Workshop arbeiten wir mit Bewegung, Stimme und Text, welche wir selbst aus dem Moment heraus generieren. Gerade die Reise ins Ungewisse lässt überraschende Formen und Stärken erblühen. Wichtig ist mir die Förderung der Individualität der Teilnehmer*innen und ihre spielerische Freude am Improvisieren. So entstehen Gestalten, Bilder und Geschichten in individueller Form und Musikalität und die Freude sein eigenes Solo zu erschaffen.

Wann: 30.10. -03.11.23, jeweils 16:00 – 18:00 Uhr

Level: offen für unterschiedliche Vorerfahrungen und Alter

Preis: 140.- €, ermäßigt 120.- € 

Weitere Informationen und Anmeldung

Veranstaltungsort: Kunstzentrum Karlskaserne, Hindenburgstraße 29, Ludwigsburg

Weitere Informationen: www.tanzundtheaterwerkstatt.de

Künstler:innen Biografien

Meltem Nil – Seit über 14 Jahren widmet sich Meltem Nil der Improvisation als Bühnenkunst. Sie hat Malerei an der Akademie der Bildenden Künste Stuttgart studiert und sich später in Berlin der Performancekunst zugewandt. In der Bühnenimprovisation sieht sie die Möglichkeit visuelle und darstellende Kunst miteinander zu verbinden. Zuerst war ihr Hauptfokus die Solo-Improvisation nach der Begegnung mit Andrew Morrish, einem Improvisator aus Australien. 2014 begann sie mit einstündigen Solo-Improvisationen. Seit einigen Jahren arbeitet sie auch mit unterschiedlichen Musiker*innen in wechselnden Formationen.

www.meltemnil.com

Tinelli und Vilhjálmsson haben sich durch verschiedene Arbeiten als Improvisatoren, Komponisten, Interpreten, Beweger und Tänzer gefunden. Sie treten international auf und sind bei vielen Festivals und Reihen zu Gast. 

mariangelatinelli.com

www.ingolfurvilhjalmsson.com

Smadar Goshen ist Choreografin, Tänzerin, Tanzpädagogin und Mitglied des Produktionszentrums Stuttgart.

Als Lehrerin setzt sie sich intensiv mit der individuellen Bewegungssprache auseinander, die ein wichtiger Bestandteil ihrer Arbeit mit den Tänzer:innen und ihres kreativen Schaffensprozess ist.

Sie absolvierte ihren Bachlor in Tanz und ihren Master in Choreographie an der Jerusalem Academy for Music and Dance. In ihrer Zeit als Tänzerin im JAMD-Ensemble arbeitete sie unter anderem mit dem Choreograph:innen Idan Cohnhen, Yosi Berg, Sharon Tzukerman, Ariel Cohen und Sahar Azimi. Die gebürtige Israelin verlagerte ihren Wohn- und Arbeitsmittelpunkt 2019 nach Stuttgart, wo ihre Vorfahren mütterlicherseits bis 1939 geboren und aufgewachsen sind.

Ihre erste Choreographie Urbania schuf sie 2011 auf Einladung des Shades in Dance Festival im Suzanna Dellal Centre, TEL Avi. Seitdem kreiert und performt sie ihre Stücke weltweit auf verschiedenen Plattformen wie dem Machol Shalem Dance Festival (Jerusalem, Israel), dem DANCE WAVES FESTIVAL (Nicosia, Zypern), dem Beijing International Ballett and Choreography Competition ( China) oder dem Residenzprogramm des Derida Dance Center in Sofia (Bulgarien).

Im Jahre 2021 kreierte sie unter anderem zwei abendfüllende Stücke, das Duett Stockung women Like Rock sowie das Gruppenstück HOOMANS. Ebenfalls choreografierte sie für die renommierte Tanzcompany Gauthier Dance das Solo Kamma im Rahmen des „The Dying Swans Project“. Ein Jahr später feierte ihr Stück für sechs Tänzer:innen GRAND NOIR im Theaterhaus Stuttgart Premiere. Ihre Stücke brechen die Distanz zwischen dem Publikum und den Performer:innen auf. Sie schaffen Verbindungen und einen inspirierenden Raum für Kommunikation unterschiedlicher Art.

Derzeit arbeitet sie an ihrem Solo Ken | p, das am 30. November 2023 im Theater FITZ uraufgeführt wird.

Im aktuellen Jahrbuch der renommierten Fachzeitschrift tanz wurde Smarda Goshen als eine von 10 wegweisenden Tanzakteur:innen mit den besten Aussichten geehrt.

In der Spielzeit 2024/25 ist sie Teil des Residenzprogramms des Netzwerks Réseau GRAND LUXE mit besonderer Unterstützung der Tanzsparte des Theater Freiburgs.

smadargoshen.com

Fabian Neidhardt schreibt mit links, seit er einen Stift halten kann, und erzählt Geschichten, seit er 12 ist. 1986 als erster von vieren in eine polnisch-italienische Familie geboren, lebt in Stuttgart. Nach dem Volontariat beim Radio studierte er Sprechkunst und Kommunikationspädagogik an der staatlichen Hochschule für Musik und darstellende Kunst in Stuttgart und Literarisches Schreiben am Literaturinstitut Hildesheim. Bis Mai 2019 absolvierte er die Ausbildung zum Storyliner bei der UFA Serienschule in Potsdam. Seit 2010 sitzt er als Straßenpoet mit seiner Schreibmaschine in Fußgängerzonen und schreibt Texte auf Zuruf. 2019 entwickelte er den Prosaroboter, der auf Knopfdruck Geschichten ausdruckt. 2020 war er Stipendiat des Förderkreises deutscher Schriftsteller in Baden-Württemberg. Wie schon in seinem Verlagsdebüt „Immer noch wach“ (Haymon Verlag, 2021) erzählt er in seinem zweiten Roman „Nur ein paar Nächte“ von Konflikt und Akzeptanz, davon, was Familie ist und sein kann.

mokita.de

Annemarie Klemm ist in Schwerin aufgewachsen, steht seit mehr als 12 Jahren für Theaterprojekte und Literaturperformances auf Bühnen und arbeitet als Sprecherin, unter anderem für's Radio. Sie hat Theaterwissenschaften an der Universität Leipzig abgebrochen und studiert Sprechkunst und Sprecherziehung an der HMDK in Stuttgart.